El arte, el artista, la sociedad y el patrimonio desde la hermenéutica analógica

Resumen

Se presenta la síntesis analógica que propone Mauricio Beuchot sobre el arte y la función social del arte y del artista. El arte se define como una actividad técnica e intelectual que busca expresar la belleza. Bajo la hermenéutica analógica, la obra de arte es un icono que representa la realidad y al ser humano. Su belleza no es solo una cualidad agradable, sino una carga simbólica que conecta la cultura con la naturaleza, reconciliando al hombre con su origen y alejándolo de la angustia. El artista no es un ente aislado; es la conciencia simbólica de un pueblo. Su labor implica una tensión entre la tradición y la innovación, la cual debe resolverse de forma analógica: respetando modelos clásicos sin caer en la copia servil. Beuchot sostiene que el arte no es moralmente neutro. El artista tiene la responsabilidad ética de educar el gusto y la sensibilidad de su público, evitar el narcisismo “onanista” para crear un arte oblativo y generoso que entregue un mensaje positivo, y actuar como un puente entre la subjetividad creativa y las necesidades de sus contemporáneos. Así pues, el artista funge como un educador social que ayuda a la perfección integral del ser humano a través del goce estético y el sentido simbólico. Esto deriva en la dimensión patrimonial del arte.